如何选择好的少儿练字加盟品牌

随着双减政策的砰然落地，学科类培训机构开始逐渐走向没落。可是这并不代表培训机构要退出历史的舞台，由于非学科类教育培训正乘着政策的东风趁势而起并不断地发展壮大。在这个关键点上，选择政策支持力度较大的少儿练字教育机构进行加盟就显得比较明智。可是该如何选择好的少儿练字加盟品牌呢？让我们一起来了解一下。少儿练字教育培训市场前景广阔当然不假，可是盲目加盟也可能造成投资失败。目前许多抗风险能力差的小品牌会通过在各种平台投放博人眼球的广告吸引投资人前去加盟，假如投资人不加以辨别的话，很可能会出现各种各样难以预料的情况。因此选择加盟品牌无法单看广告宣传，还要调查客户群体对加盟品牌的看法和口碑，毕竟客户的评价会更为客观，能给投资人较多客观和可信度较高的信息。当然实地考察更是无法少的，尤其是对加盟校的考察，毕竟已经加盟的校区具有非常大的参考价值。通过实地考察可以更进一步的对品牌实力有一个细致的了解，无论是经营模式还是其他的一些硬件配置都能有一个直观的认识。当然最重要的还是对品牌本身的一个细致化的认识，由于少儿练字教育行业对教材和教研能力要求很高，要是没有科学合理出类拔萃的教材和高效完备的教师培训体系的话，这对加盟校的发展来说将会是没有竞争力的。毕竟家长都是非常注重教学品质的，假如教学品质不达标，那么生源方面就无法保证。因此投资人在选择少儿练字教育品牌进行加盟的时候一定要着重了解这个品牌的教学实力，这一点非常重要。选择好的少儿练字加盟品牌是投资人事业成功的第一步，至于选择什么品牌进行加盟还要结合投资人的实际情况，毕竟适合的才是最好的。课程体系完备、师资力量雄厚、帮扶全面的少儿练字教育品牌将是投资人的首选。

怎么提升硬笔书法的书写水平

伴随时代的发展，钢笔书法爱好者越来越多，如雨后春笋，不断涌现。但是有不少爱好者再长期的练习和创作中，其书法水平总是停滞不前。这样不但挫伤了作者的兴趣，并且影响了钢笔书法发展的进程。为此，笔者不揣谫陋，谈谈自己一些不成熟的看法，以求正于方家。1、取法乎上，多临古代碑帖古人说：“取法乎上，适得其中。”练习钢笔书法，尤其是对已具有一定基础的朋友，更应向古代优秀的毛笔书法汲取营养，所选取的范本字迹要清晰，字数要多。“临法帖固须得全本。全本字多，字多则楷模备。”同时在向毛笔书法学习和借鉴中，要有的放矢，不宜喜欢什么字帖拿来都可以，而宜选用小楷字帖。小楷字帖，特征明显，视觉偏差较小容易掌握。汉字每一个字都是一个整体，点画长短，倾斜度不同，结构相对位置上的挪动，字的面貌都会出现差别。比如钟繇的《宣示表》、王羲之的《黄庭经》、《乐毅论》、王献之的《十三行》以及隋唐宋元明清等时期等一些书法大家的传世法帖。2、多看理论文章，提高审美意识读书是丰富知识，提高认识的有效途径。学习钢笔书法也是这样。古今书家，他们不但长于创作实践，也精通理论研究，并有书法论著传世，对后人的学习和研究产生了深远的影响。比如刘熙载《艺概》、孙过庭《书谱》、王僧虔《笔意赞》、当代何满宗的《中国钢笔书法概论》、沈壮海的《硬笔书法精义》等等。同时，还有散见于报刊的小块文章，其中不乏精辟之论，这些都是加强理论修养的好教材。除此之外，还要多加强诸如文学、哲学、美学、音乐等姊妹艺术的学习。“读书破万卷，下笔如有神”，“论人之才能，先文而后墨。”只有读破古今书家墨迹，心领神会，触类旁通，具备渊博的知识，并付诸实践，文墨结合，才能使创作水平达到得心应手，出神入化的境地。3、多进行基本功训练，提高实践创作能力基本功是钢笔书法创作的基础。倘使不经过一定的基本笔画和基本技法的训练，一日就想登上钢笔书法的顶峰，那是望尘莫及的。要想创作出优美的钢笔书法作品，首先就必须练习一些基本的东西比如执笔方法、点画结构、笔顺方面等。有了这些基础后，还要练习钢笔书法的结构、章法、格式等。因为作品是由作品内容所设计的点画、结构、章法、格式等多方面因素构成。如果基本功不扎实，对创作的力度、速度、重心不掌握，就直接影响书法作品的整体效果。所以，加强基本功训练对提高书法创作水平特别重要。4、多看名家表演，提高感性认识当今一些知名硬笔书法家，他们在作硬笔书法表演时，要仔细观看，认真揣摩他们的执笔姿势、书写速度、章法布白等。但大部分钢笔书法学习者是没有这个优势条件的，可采用通信的形式，与他们取得联系。通常情况下，越是有名的书家，他们对后学者的讨教则更为热情，会毫无保留地进行指教。假如能得到他们的指点，既能够发现创作的成功之处，也能够找到自己的缺点和毛病。发扬优点，克服缺点，取他人之长，补自己之短，天长日久，自己的钢笔书法创作水平也会与日俱增。初学硬笔书法应注意的五大误区在学习硬笔书法的热潮中，有的人短期内见效快，进步明显，有的人苦练数年却毫无进步。造成这种学书法误差的原因有下面几点。一、范本偏小。在市面上出版的钢笔书法字贴中，因为是钢笔书写的原因，字都偏小。尽管笔画精细，结体严谨，但不便于初学者摹写（蒙着字贴写）。大多数人又懒于摹写，认为只有小学生才这样做，殊不知摹写是学书法关键的一步，是避免“抄贴”学习无收效的有效方法。一个不摹只临（照着字帖写）者，很难发现自己书写的弊病，只有先摹后临，摹临结合，才可以有进步。二、方法不当。学习硬笔书法，多数人是为了实用，写起来快速流畅、美观易认，以提升工作效益为目的。为了速成，能够直接学行书。但多数学书者受“写好了正书才可以写行书”正统观念的影响，长期精描细画地写楷书，假如实用需写行书发现没有进步就丧失了信心。因此，直接写行书或正、行结合练，都是短期见效的方法。三、选帖不当。在书法字帖中，有规范严整的，也有疏朗奔放的。每个人性格的不同使得爱好各异。同样一本字帖，某甲写起来心手俱畅，而某乙写起来却不合胃口、难有进步。一个性格豪放、外露的人写起来往往不拘泥于点画，喜欢写大幅的行草书。尽管潇洒、流畅，但法度不足、草得天书一般。而一个性格内向、深沉的人则常常喜欢写工整精美的正书，但在写行书时过分计较点画的精细，难以摆脱僵硬、死板的书写习惯。因此，对各种风格类型的字帖加以选择再定自己的专攻对象是第一步，在学的过程中据已特点对症下药地换帖是第二步。选择，深入，冲淡，融合，才可以逐步提高。四、用笔不当。毛笔书法中讲究中锋行笔，“用笔如调生马驹”，钢笔书法同样重视运笔的正确性，假如握笔过紧，僵硬，转折或运笔时笔尖一侧着纸，就容易挂纸，难写流畅。正确的握笔方法是松紧适度，使笔尖下水缝处于笔的正中位置，在书写过程中根据笔画的粗细、主次决定用力的大小，而这种技法，要求学书者在对帖练习时注意观察分析才能逐渐掌握。五、不善思辩。有些很下功夫的学书者长期只知苦练，摹临某帖倒还象，随手一写还是自己学书前的老字体，不知自己的毛病所在。而另一类学书者又是另一个极端：不爱静心练，面对字帖，心猿意马，只知狂怪，不明规矩，提笔便是龙飞凤舞的一套。以上两类人的共性就是学帖成为抄帖，抄了过后就忘记，既不善学帖之优点，又不善检查自己的缺点，学书就难有进步。

如何写字能雅俗共赏？

书法的最高境界应该是什么样的呢？我想是“雅俗共赏”！证据是，书圣王羲之的书法，不懂书法的人看起来也认为好看，懂书法的人也感觉喜欢，高深造诣书法家会爱不释手，这就是所谓的“雅俗共赏”。那王羲之又是怎样的表现“雅俗共赏”的呢？其“雅俗共赏”方法、标准又是什么，以及对书法艺术产生了什么影响呢？“雅俗共赏”，顾名思义是指：有学问、知识的雅士和没文化、没学问的俗人在欣赏书法艺术品时都能得到美的感受，故而称之。谁的作品有这么大的本事，能满足不一样人之需要？并且都为之叫好呢？我们都知道“众口难调”这个词，但我们看书圣的王羲之的《兰亭序》。从一千多年以前到今天还这么“火”，令人惊讶，站在流行的角度，王羲之的书法应当是流行中的流行，从古代一直流行到今天。是什么原因使他达到这么高的书法艺术境界呢？我认为，就是“雅俗共赏”。原因有三：好看、层次和永恒，缺一不可。1、好看最好的书法是好看的，“雅俗共赏”的。书法是视觉艺术，一件好的书法作品首先要好看。就如同一首歌曲，首先要有好的旋律，要好听，只有好看、好听了才有可能被欣赏、被传颂。就如在看电视首先是感觉，不好听、不好看立即换台，压根不会去考虑后边的内容如何。由此证明，在初次接触的时候，靠的就是印象、感觉，只要印象好、感觉好就可往下进行，这就像青年男女相亲一样，这也许就是我们最普通的生活方式。好看、不好看，好听、不好听，就这么简单，不需要理由。如：在生活中，父母判定儿子学习的好坏就是看他的学习成绩，这是一硬性指标，不需要其他理由。再看王羲之的书法，首先是好看，所以，从晋朝到今天,王羲之的影响是任何一个时代的大书家都不能相比的。这种永久性的磁性、张力、和穿透力，深深地打动着各朝各代、各个层次的人们的心灵，受到人们的爱戴和青睐。而随着年代的久远，科学技术的不断向前发展，王羲之的热度有增无减，并且还在不断地升高。这不得不使我们深思，是什么原因使王羲之的魅力无穷？一千多年来风采依旧？是各朝各代达观贵人的推崇？还是黎民百姓的酷爱？以我看各个方面的因素都有，关键就是“好看”。就像糖一样，谁吃都是甜的；像肉一样，谁吃都是香的。2、层次最好的书法是有层次的，是分里层与外层的。俗话说：“内行看门道，外行看热闹。”说的就是层次，热闹就是表层，门道就是内层。不一样层次的人看到的也不一样，不一样的时代、不一样的文化背景也有着不一样的认识、不一样的理解。如老百姓看王羲之的书法看到的是表层，结构匀称、线条流畅，像绿叶丛中一点红，是一亮点，吸引着眼球，凭的就是直觉感受。而学者和书家看着也好看，不过又多了一层是往里看，他不但看到了外层，更主要的是看到了内层，看到了它的内涵。学者和书家常去欣赏王羲之书法形成的原因、风格的特点、书写的技巧等等，常被书法的精彩所感动。就像那好吃的糖，使用者只管使用，知道甜、好吃就行；研究者就不一样了，不但知道甜、好吃，还要知道它为什么甜？为什么好吃？知道糖的分子结构等等。所以，在书家的眼里，王羲之的书法，添之一点则多余，去之一点则不足，其造型达到这样的严密，其意境达到这样的深度、广度，不得不使人感到惊奇、佩服。可以说，王羲之书法已经达到了表里统一、雅俗共赏的最高境界。3、永恒最好的书法是永恒的，是不受时间、空间制约的，她像太阳一样永远地闪烁着光芒。王羲之的书法就是从晋朝以来一直照耀着书坛，同时也造就了很多书法大家，形成了一个完整的体系。如王献之、米芾、赵松雪、董其昌等等等都出于王羲之的门下，形成了不一样的风格，极大地丰富了王羲之的书法体系，创造了一个个新的亮点。王羲之的书法是永恒的，他的永恒是唐代皇帝李世民的慧眼，发现了王羲之的伟大，举国上下收集王羲之的字，集成《圣教序》留在了世间，故李世民也是伯乐，为王羲之书法的传播做出了很大的贡献。由于对王羲之书法的酷爱，把唯一的真迹《兰亭序》殉葬。流传下来的王羲之的作品都是摹本，但这丝毫并不影响王羲之书法的地位，反而大大增加了神秘性，可爱性。从以上的例子看出，美就是美的，谁看都是美的。不美的，自己怎么说，那也不美。老百姓到底欣赏什么呢？标准是什么？就这个问题，有一次我和一位同道朋友谈论，说如果书法评选像歌手大奖赛一样让群众参加，是否就会公平一些？答案是不行，毕竟老百姓懂得太少。站在书家的角度，老百姓是不太懂书法的，因为书法是一门博大精深的艺术，此说法有道理。但如果站在老百姓的角度上说，作品发表就是让人看的，也没有说不让老百姓看呐？老百姓看了也有发言权，也可以说好也可以说坏，老百姓有老百姓的审美观。对食品来说：好吃、不好吃，对事物来说：好用、不好用，好看、不好看，就是这么简单，不需要理由。我在想，写字是要给谁看的？这很关键，有的说我写字是给自己看的，有的说我写字是给行家看的，有的说我写字是给大家看的，这就为不一样的欣赏者提供了对象。不过一旦发表就属于大众的，就要接受不同的声音，只要声音是真诚的，不管说什么都是对的，因为站的位置不同、层次的不同，此时作者一定要表现出大度和宽容，能听进去好听的，但更能接受不好听的，或许正是这不好听的对你会有很大的帮助。王羲之的书法为什么都说好？这怎么解释？答案就是：真正的美，谁看都是美的。再者，做为一个书家，要从王羲之的身上看到什么，学到什么，怎么才能适应广大欣赏者的需要，达到“雅俗共赏”之高度，这才是最重要的。

对“双减”下书法教培的思考！

按照党中央、国务院决策部署，各地正在认真贯彻落实的“减轻义务教育阶段学生作业负担和校外培训负担”（以下简称“双减”）工作，可谓是一声惊雷，把很多教培人都炸蒙了。毫无疑问，“双减”对学科培训的打击是致命的，那么它对书法培训就一定是春风拂面吗？就此，笔者谈几点个人的认识和思考，以期抛砖引玉，引起更多业界人士的关注和讨论。一、关于书法定位“书法进课堂”以来，书法课究竟是语文中的写字课，还是美术中的书法课，还是与美术、音乐、舞蹈课并驾的专门艺术课程？至今仍争论不休，概念模糊，没有一个清晰、明确的定位。从文件上看，教育部《中小学书法教育指导纲要》体现书法具有语文学科与艺术学科的双重属性，但通篇条文共3723个字无一提书法为艺术。在学校课程安排上，目前每周一节的书法课也是从语文课时中拿出的，可见各地教育部门认可的书法还是偏重于语文属性。但中办国办《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，则明确将书法定位为艺术课程。如此，依文件层级、效力，书法应为艺术课程。从管理上看，虽然各地对书法教育都愈发重视起来，但对书法教育的管理却是各唱各调，不尽相同，责任主体不一，或责任不落实不到位。有的地方归基教科管，有的地方归体卫艺科管，有的地方归语委管，也有的地方却是多头管理，以致分不清书法到底属于哪个学科，到底由谁来管。“双减”文件要求，“对非学科类培训机构，各地要区分体育、文化艺术、科技等类别，明确相应主管部门，分类制定标准、严格审批。”由此可见，对非学科类的认定权限是下放到地方的，那地方由哪一级来定（省级、市级，还是县级？），又由谁来管？（教育、文化、还是文联？）笔者以为，这肯定还要“再研究”“再讨论”，一时半会是不会明确的，甚至还可能由于各地主管部门不同，其站位不同或对书法的认知不同，出现对书法定位不一的情况。对此，我们也只能静观等候了。二、关于书法市场“双减”实施后，大量的学科培训机构必然向非学科类培训转型。公开的信息显示，类似于新东方，好未来等以K12 教培为主要业务的机构已开始向艺术培训“进军”了。因为资金背景雄厚，也有一些教育投资机构在出手收购、兼并、重组艺术培训机构，或高薪聘请专业教师，优秀校长，意图迅速抢占艺术培训市场。这对于原本“量小体弱”的书法培训机构来讲，是否就意味着“狼来了”呢？不可否认的是，将来书法培训的竞争对手会越来越多，而且由于这些学科类机构拥有相对成熟的营销体系和团队构建，“抢”生有术，可以预见在一定程度上，已对现有的书法培训机构构成潜在威胁，甚至会被挤压生存空间。但从积极因素来看，学科类培训机构的涌入，可以认为还是利大于弊。一方面，学科类培训机构的涌入是在倒逼书法培训机构必须“外树品牌，内练本领”，加快探索建立规范运营机制，不断提升市场营销管理和专业师资队伍建设的能力。另一方面，这些学科类培训机构的涌入也会带来新理念、新思路、新模式，必将大大激活书法教培市场的潜能，使现今并不大的书法培训市场逐渐做大起来。尤其在2022—2035年的这一阶段，随着美育评价体系的建立，美育进中考的落地，整个书法教培行业若齐心协力，再造一个如英语般的书法培训大市场，打造出N个书法培训万人校也不是不可能的。三、关于书法运营“双减”政策很重要的一点，是严查严管校外培训。目前，国家已把学科类培训机构的证照登记、培训时间、广告投放、资金投入、师资资质、教材教辅等都通通纳入到监管范围。在现阶段，国家虽没有对非学科类出台严格的监管措施，相对监管较松，但不等于不监管。笔者以为，在“双减”政策取得“1年内有效减轻、3年内成效显著”的实施目标后，国家是一定会对非学科培训进行规范化管理的。实际上，目前一些地方或多或少已在对标监管学科培训的要求在监管非学科培训了。因此，对于书法教培机构，尤其是中小书法培训机构应抓住这一较为宽松的调整期，积极主动适应“双减”的变革要求，使书法教培运营逐步规范起来。换言之，该规范的要规范，能办证的要办证（包括考取教师资格证），能做到的赶快做，能补齐的抓紧补，才能以不变应万变。如果不重视、不理会、不在乎、不适应这次的巨大变革，那今后受损的必定是自己，乃至被市场淘汰出局。四、关于书法教学“双减”所引发的变革是多方面的，其中也包括课程内容和教学方式的变革。在“双减”政策下，在美育背景下，在语文新课改下，在大量学科培训机构涌入艺术培训的当下，书法培训机构绝不能等闲视之，是时候该认真思考教什么，怎么教的问题了。实话讲，过去书法培训机构的教学还是停留在技法方面，多聚焦在办展获奖上，而非书法素养培训。如果说，过去的做法是可行的，但现在就不一定行得通，必须加以调整出新。其一，要增加课程教学内容，不仅教技法，还要融合语文、历史、哲学、美学等教文化素养，以增强书法的美育功能，这是适应“核心素养教育”的迫切需要，也是应对教培行业转型升级的必然要求。其二，要注重实践体验，创新学习方式，通过开展应用书写、书法文创、书法研学、汉字体验等多种活动，让学生“玩”书法，在快乐的书法学习体验中获取书法知识和掌握书写技能。其三，要结合机构优势条件,推出具有鲜明特点，个性化的课程，力求做到“人无我有，人有我精，人精我新”，不轻易被别人替代。学科类培训大机构加入到书法教培行业后，首先考虑的是生源转化，因而会更加注重通识性、系统化、标准化的书法课程设计与开发，而对于现有的书法机构，特别是小机构、个人工作室来讲，则要在专业化、精品化、特色化上做足文章，才能更好地立足发展。总而言之，笔者以为“双减”政策的出台和落地，对书法教培业来讲，将是一件机遇大于挑战，动力大于压力的利好事情。可以说，今天的书法真正站到了与语数英同等的位置，书法的春天已经到来。

学生考试写不完答案，怎样提升写字的速度

考试的时候，考试时间是固定的，同样的时间，写字速度不一样，就会出现答题快慢问题，有的同学很快就写好答案，有的同学写字比较慢，到考试结束的时候还没有写好。写不完答案，就会造成不必要丢分，会影响到自己考试分数，有的题目是自己会的，因为时间不够，导致写不完，是非常遗憾的。那么，学生手速不够快，考试写不完答案，如何提升写字的速度？接下来，我来谈谈几点个人看法，仅供参考。一、学会分析影响写字速度的因素考试的时候，写字速度慢是受各种因素影响的结果，要想解决问题，就需要找出原因，因此实现对症下药。写字速度慢主要受自己的知识基础、分析问题能力和书写能力的影响，基础知识不牢，写答案的时候就会左思右想，写不出答案，因此影响写字速度。分析问题能力会影响自己写答案的速度，思考速度快，能够用最短的时间找出答题角度，就可以节约时间，提升答题速度。书写能力是影响写字速度的直接原因，平时练习的少，写字就比较磨蹭，因此影响写字的效率。二、打牢基础提升书写速度基础知识越牢固，对课本内容把握越好，自己在想答案的时候就很容易想出来，写答案也就比较顺利，不用耽误太多时间。在平时复习的时候，要重视自己的基础，花费一定的时间来学习，不能偷懒，复习既要注重数量，也要提升品质，能够比较熟练把握教材的知识内容，能够构建知识体系，整合课本知识点，提升自己的个人能力。三、学会分析问题来提升写字速度高三学生，经过不断做题，总结答题规律，提升自己的分析问题和解决问题的能力，自己的能力提升了，看到试题就很容易找到突破口，选择答题的角度。思路越是开阔，就可以从不一样角度思考和分析问题，自己的答案就比较完整，思路也就越清晰，我们在组织答案的时候就会越顺利，能够迅速整理出答题思路，然后写字答题卡上，我们答题的能力也会相应提升，做题速度获得增速。四、经常练习写字来提升写字速度写字速度慢，除了受基础和能力影响之外，写字本身的速度则是直接影响因素。练习写字速度，能够在我们平时学习过程中就可以练习，能够在听老师讲课的时候尝试记下老师讲的话，用最快的速度去写，尝试一段时间后，你会发现自己写字速度提升了。我们也可以多练字，能够尝试迅速抄课本知识，这本身有两个好处，能够帮助自己记忆课本知识，也有利用提升自己写字速度，通过一段时间的练习，自己写字速度也会获得相应提升。总之，要想提升写字速度，就需要总结写字速度慢的原因，找出对应的措施，这里主要总结三点，可以通过巩固基础知识、提高分析能力、经常练习写字，通过自己的努力来提高自己的写字速度。

这几点是练字又快又好的关键！

如何练字？怎样练字又快又好？想必这是所有想练字的朋友的共同心声。把以下的几大步骤落实好了，想必你的问题也就迎刃而解了。一、明确自己的定位大致有以下四点：①知道练字的目的是什么,陶冶情操、迎战高考、练签名或是其他②清楚自己的性格，即能不能安安稳稳地、静下心来练个把小时③目前自己的字体是何种程度④想达到何种程度二、做好三大管理目标管理：想在多久后练成什么样的字体（按照自己的实际情况，别好高骛远），但也要定的稍微高一点，否则就没有动力了。战略管理：例如你为了三个月之后的高考要练字，那么你要按照高考时想达到的状态来确定一个月之后达到的状态，两个月之后达到的状态等。时间管理：继续用上面的例子，做好战略管理，你需要制定一些计划，即每天在什么时间练多长时间的字，假如这个时间段被其他事临时征用的话，设置一个补救时间，一定要坚持下去，可以的话，列一张一整天的作息时间表，贴在书桌显眼的位置，提醒自己。三、练字必备工具的选用知道了目标，而且设了计划来实现，接下来就该选一件适合自己的练字工具了。仅仅是想练字的话，有了练字笔、练字板、练字贴就差不多够用了，如果是想有一个更加良好的学习环境，形成一个好的学习习惯的话，护眼台灯、书桌书柜也是能够考虑的。四、练字心态+练字技巧认同别人更容易肯定自己；在快乐中学习，在孤独中成长；常言道：兴趣是最好的老师。不得不承认，你对感兴趣的事投入的精力也许自己都不知道有多大。可是有时迫于形势，譬如为高考加卷面分而练字，就算练字枯燥乏味，也只能咬牙坚持，按照时间管理中的信条慢慢来。坚持就是胜利，这是另一句古话。至于练字技巧，在此分享一点，即组团练字，找一个有上进心的、有毅力的朋友，互相监督，互相鼓励。对于上小学和初中的孩子而言，父母陪孩子练字再好不过了，父母也绝对能够胜任鼓励孩子的任务。五、反思+总结练字也是一样，不要盲目地、机械式地练字，练了一段时间之后，要停一下，反思自己在这段时间，都做了哪些和练字相关的事情，哪些做的有效果，哪些没有，有效果的后期能否继续执行，没有效果的是怎么造成的，是自己的问题还是其他问题，能不能找到老师或前辈解决这个问题，未来还也许遇到什么问题，怎样可以规避这些问题。另一点是要多总结，一个问题你也许用过好几种方法去做过，哪种效率最高记录下来，留作后用，效率低的引以为戒；什么时间段练字效果最好，练什么对现在的自己提高最大等问题，都要常总结，这样才能常进步。

孩子学习硬笔书法有必要“顿笔”吗

一提到写字大家的感觉是“写不好”，若让你认真仔细地写写，你肯定会用上你的绝招“起笔、顿笔”，但事与愿违大部分情况下你写的字反倒更丑了！这是为什么呢？我认为在学习写字上你也许已经误入歧途了。且看下论，不足之处，欢迎批评指正。一、起笔顿笔来源于何处呢一个完整的毛笔笔画包括：起笔、行笔、收笔三部分。简单点可以说就是“起行收”，而我们经常听到的却是“起笔、顿笔”。这个“顿笔”是怎么回事？书法的发展大致经历了商朝甲骨文，周朝金文，秦代小篆，汉代隶书，唐代楷书。顿笔之说或源于晚欧阳询150多年的颜真卿，其可谓“顿笔之祖”。由颜体入手学习书法者，自然知道顿笔，顿笔更是其招牌动作。正如米芾所言顿笔与古法相悖——入俗，所以我提醒大家——学书莫学多宝塔，顿笔入俗误生涯”。学习书法从欧楷学起更佳，因此由中书协为小学生编写的毛笔书法教材也遵循这个规律选用的欧体《九成宫》作为楷书入门。二、语文楷书字库是欧体大家都知道，语文课本正文用的是印刷楷体，它是怎么来的也许大家并不清楚。据我了解，90年代前后电脑进入我国，国家为了汉字信息化发展需要建立楷体字库，因此搞了个楷书大赛选拔书家书写楷体字模，此次入选者为欧楷世家出身的某先生，是他写了这套楷书字模。后来又经过字体专家们的修改便成就了现在的楷体字库。因此从本源上讲语文课本上的楷体就是欧楷，其笔画皆是平起、平收，没有顿笔的特点没有变。这点大家要清楚！三、当代起笔、顿笔之源顿笔的“老根”找到了，我们继续再找“新梢”，顿笔这招现在是从哪来的呢？你懂得：语文教师要参考语文教师用书（简称：教参）进行教学，然语文教参就是起笔、顿笔当代之源。且看：【2001版教师用书】横的写法从左到右，起笔时稍重（起笔来了）收笔时稍按一下（顿笔来了）。【2016版教师用书】还是上图吧。学生写字不就是按照欧楷书写吗，你怎么按“颜体”来教顿笔啊！教师是个执行者只能照本宣科跟着来——强调起笔、顿笔。有的教师甚至教学时因学生写字没有“起笔、顿笔”直接打“错”号，好厉害！导致学生不写出怪字誓不罢休。这必定限制其将来的书写水平的提升，这难道不是误人子弟吗？不是误人一生吗？那么书法起笔、应不应该有？应不应该教？我认为：一、遵循实用性原则书法的起笔、收笔应不应该有？看用途！有起笔、收笔的笔画才是艺术的、华丽的，但这些是花招，实用层面压根不需要。语文教学的四大任务是：听说读（识）写。其中什么最重要——读写最重要！这是一个文盲与知识分子的压根区别。“识字容易，写字难，写好更难，成书法家是十分困难”，我们要搞清楚你培养学生写字不是为了培养书法家，不是为了艺术来教学写字。写字的目的只是实用层面，实现“美观、大方、整洁”要求就可以了。你非要按颜体书法家来教不是方向性错误吗？二、遵循以人为本原则书法起笔收笔，该不该教？看对象！假如教学对象为成人，或者以学习书法艺术为目的的人——该教。我们的教学对象是谁？是6、7、8岁的孩子啊！他们刚从幼儿园出来不久就上套了！手指骨骼、肌肉还有手眼协调能力还没有实现理想水平，就要写8-9毫米见方的字了，到毫米级啊，怎么能写好！！！铅笔还得使劲才可以写得黑，错误的执笔姿势也跟着“使劲”诞生了，真得心痛这些孩子们啊！这样的年龄是玩艺术的阶段吗？他们的心智能力实现这个水平了吗？因此针对他们——不该教。比如成熟女性出门总要打扮一翻才对得起“观众”，画个淡装，涂个指甲，喷些香水、戴些首饰——漂亮！女人味十足！那这些招数能够教给6、7岁的小女孩吗？她们是学这个的时候吗？生活习惯都没养成，学这些不是误入歧途吗？因此对于初学写字的人，上来就起笔、顿笔的教（顿笔还是个错误观念），就是违背教育学、心理学、违背以人为本原则的表现。教学要看对象，因材施教，不然就是对牛弹琴，误人子弟！三、区别书写工具特性书法起笔收笔，该不该教？看工具！毛笔锋长3—4厘米，毛头直径1厘米且笔锋软。因为毛笔锋长且软，写的字大如拳头，因此书写时一定要先将笔尖撂倒，然后铺毫行笔，最后再提锋收笔，方能完成一个笔画，不然笔画丑陋，整个字不堪入目，因此学习毛笔一定要教起笔、行笔、收笔。随着社会的进步毛笔退出历史舞台，硬笔逐渐流行，现阶段的硬笔包括铅笔、钢笔、圆珠笔、签字笔等，其笔尖一般为0.7~0.5毫米以0.5毫米居多。这么小的硬笔尖要写多大的字呢？9毫米左右不足1厘米，可见因为工具的改变，写字由厘米级变成了毫米级难度就大大增加了，这么小的字还要作出毛笔效果的起笔、收笔需要实现微米级则是十分困难。毫无疑问这是对少年儿童的摧残！！！因此硬笔书写压根不需要教这些东西，先把笔画主体与汉字结构处理好再谈。假如把起笔、收笔写到几毫米长简直是画蛇添足的怪物！

从练字开始，欣赏汉字之美

汉字的起源，在中国古代文献上有许多种说法，其中流传最广的是“造字圣人”仓颉受鸟兽足迹启发，分类别异，加以搜集、整理，后仰观奎星环曲走势，俯看龟背纹理、山川形貌和手掌指纹，按照事物形状整理出了最早的象形文字--汉字。中国因为其民族文化强大的包容性而始终没有间断过文化传承，这使得“汉字”成为世界上较少的没有间断传承的文字形式。鲁迅先生曾说过：汉字有三美，意美以感心，音美以感耳，形美以感目。“意美以感心”--是依赖于汉字的表象就能感受到蕴含其中的深层含义。“音美以感耳”--汉字有“平声、上声、去声、入声”四声，发音时字正腔圆，落地有声，因此，它有音乐之美。“形美以感目”--感目的“形美”就是书写的文字之美，这种美既能陶冶情操，增强审美能力，又能丰富和调剂我们的文化生活，书法艺术就充分地展示出汉字的美感，在书法家的笔下，一个汉字通常就是一幅精炼的图画。汉字追随着历史的脚步从远古走来：周代金文，古朴凝重；秦时小篆，工整匀称；西汉隶书，桀骜不驯；唐宋行书，飘若浮云，矫若惊龙；明清小楷，庄重典雅。文字在每一个朝代都留下了它的脚印，它是朝代更迭也湮没不了的时代精华。汉字从创造以来，始终推动着中华文化的发展，是我国中华文明中不可缺少的主要部分。由汉字衍生出来的各种书法艺术更是我国文明的瑰宝，是中华民族源远流长、最富有生命力的文化载体。让中华民族世代铭记汉字书写之优美，挖掘汉字文化内涵，传承汉字艺术精髓，提升汉字文化的影响力和传播力，是我们每一位中国人的责任与使命。让我们一起从练字开始，欣赏汉字之美，理解汉字之美，继承中华文化精髓。

写字不整齐？这个方法更适用于横线格和空白纸上写字

如何把很多的字写得整齐美观，因为平常写字不是写一个字，而是往往写很多的字，例如一行字、一段字，这个时候，不仅仅是要写好单个的字，而更关键的是如何排列字。接下来，列举了几个方法，谈一谈怎样在横线格里写得整齐美观，还有在空白纸上怎么写得整齐。图中所说的这个方法是：横格天地，稍留空隙。意思是，在横线格里写字的时候，要把字的位置安排得当。这种横线格，平常经常使用，例如写日记，做笔记，试卷答题等等。如图所示，字在格子里，要求不碰格子线，也就是，上面留天，接下来留地，不管留多少空隙，字是不能碰格子线的，否则就看着不利落，有时候还不易识别。一般情况是，上面留的空隙，与接下来留的空隙是均等的，这是比较好的格式。还能够上面的空隙稍微大一点，也行，可是注意，不要让接下来的空隙大了，那样是难看的。接下来谈谈在横线格里，字如何排列。如图所示，字与字之间，要做到字的重心点排在一条看不见的水平线上，这条水平线，是在格子的中间，与上下两条格子线平行。假如重心点排列杂乱，就会出现图中打错号的样子，那样就看上去不美观不整齐。这条重心线，也可以不在格子的正中间，可以稍微偏下一点，可是也要与格子线平行的。注意，不能偏上了，假如重心线偏上，就必然造成字与格子底线的距离太大，而上面的天留空太小，这样看上去就不美观。因此，只可以写成两种形式：要么将重心线放在格子的正中间，要么将重心线偏下一点点。接下来再来说一下在空白纸上怎么写得整齐。空白纸，代表着没有参照物，不像是横格里面，有格子线作为参考，那么，这种空白纸上如何才可以让字排列得美观呢，如图所示，要在眼中看出“行列线”，第一条水平线或者竖直线，可以将纸张的边缘线作为参照线，然后，将字的重心线，与之平行排列，形成如下图的“有行有列”行列格式。当然，也可以形成“有行无列”的排列格式，也就是说，横向的字要排列成水平线，竖向的字就不必非要形成平行的竖线，换句话说，每一行的字数可以不一样，可是，最右边要保持上下冲齐了，左边呢，除了每一段的开头空两格，其余的要保持上下冲齐。总得来说，横向的要讲究重心点往右平移，形成一行行的水平线，而竖向的，只要看准最左边和最右边的字各自保持上下冲齐就可以了，至于里面的字呢，就随机写，这是平常经常用的一种“有行无列”格式，看上去又活泼又整齐的格式。

怎样改善日常书写的字体

在日常书写中，章法是影响整体观感的关键因素，就算字形比较普通，但假如章法处理的好，能大大提高整体效果。而在系统的练字学习过程中，我们常常疏忽章法的重要性，把章法的学习放在最后进行，甚至疏忽章法的学习和训练。因此，对于日常书写的改善来说，章法的学习一定要提前进行，先学会再通过一定的训练进行提高。1.合理安排字间距字间保持适当距离，疏朗排布，更易辨认。这个问题在日常书写中出现的比较多，学生时期写作业许多同学喜欢把字写的挤在一起，甚至有的笔画相互交叉，看上去很难区分字形，特别影响认读。因此日常书写章法第一步就是要把字间距适度拉大，就算字形普通，也会显得干净，清爽。2.合理安排行间距行间距始终大于字间距，防止整体散乱分布。这个问题通常出现在空白纸上的书写，许多同学字见距离拉的比较开，可是上下行之间距离很窄，上下字笔画甚至交叉在一起，特别影响整体的识读。因此我们在日常横写时要注意行间距要大于字间距，会大幅提升整体观感。3.控制字的大小字的大小勿将格或行撑满，约占格宽四分之三。这个问题与我们经常使用的笔记本的格子比较窄有很大关系，因为格子窄，因此一旦字形写的稍大，就会把格子占的很满，整体乱作一团，特别影响整体的识读。因此我们在日常书写时尽量选择较宽的格子，或者两行并作一行书写，都能够适当改善上述问题。4.让字居中横写时，切忌字底部帖底边。应每字居中，才显得精神。这个问题应该是基本上所有人写字通常都会有的一个习惯，与学生时期的要求有关，作业要求整齐，因此许多同学利用底边线，把字形贴在线上书写，形成了特别深刻的书写习惯。而正确的章法要求字位于横格的中线上，无论大小，居中分布，这样书写字看起来精神，大气。5.防止刻意拉长笔画切勿刻意频繁拉长某个笔画，比如竖画、撇画。这个问题特别常见，在多年的书写过程中，受身边环境的影响，许多同学学到了不少并不是很好的书写特征，比如将最后一笔拉长，捺画拉长。习惯之后并没有考虑这样写是不是美观，而形成了很深刻的习惯，可是当一个字内某个笔画突出到一定程度，会影响一个字的协调性，因此我们要防止将某些笔画习惯形拉长的问题，能大幅度改善日常书写的整体观感。6.防止刻板方块状字的大小高扁应随字本身决定，勿强全部行写成方块状。这个问题出现的更加普遍，对我们书法的学习的阻碍也最大，学生时代有的同学为了追求作业整齐，不但底线上用尺子顶住，甚至用两把尺子顶住书写，写出的字完全变形，没有了汉字的美感。因此许多同学在开始学习练字的时候，字形都是显得拘谨小气，无论大字小字，都写的特别的紧凑。这个问题大家一定要重视，汉字的结体收放是特别美观的，包括每个字的大小都是汉字本身的特征，就是因为有了大小的不一样，汉字书写才有了像音乐一样的节奏感，因此我们写字时候一定要注意大小自然，大字写大，小字写小。7.突出主笔合理突出主笔，避免结体过于拘谨呆板。这个问题已经又一些偏结体层面了，上面我们说到不要莫名其妙将某个笔画习惯性拉长，可是如果一个字中的主笔，我们应该合理的突出，比如横画，竖画，斜钩等等。这样单字内有了收放的关系，结体才会显得更加的美观。